驻留时间：2022年8月16日-12月5日

展览时间：2022年11月18日-12月4日

我们面向全球招募城市观察家，最终选定五组艺术家参与此次驻留。他们从个人经验、集体记忆、人与自然、历史脉络等方面挖掘和感知杭州，与在地社区、机构等彼此交流、激发视野，使在地性呈现出更加丰富的层次与质感。

驻地艺术家：蔡滨荟、陈丹笛子、向垚、午庚&泽宇、赵玉

蔡滨荟

出生于成都，现工作和生活于成都。

蔡滨荟擅长用物理材料来研究开发新的视觉语言。她的作品形式以互动参与式影像装置以及书籍实验装帧为主，多是通过城市空间观察，探讨城市空间与人的关系，将视觉设计作品运用到生活和空间，进行多维度表达。其创作中，参与者与作品之间的互动是作品语言的一部分。

陈丹笛子

出生于贺州，现工作和生活于广州。

陈丹笛子的作品具有媒介共生的特点。她对录像、装置、摄影和文学的运用构成了所需的组成部分，以照亮亲密的、短暂的瞬间和人类的情感。她的作品探索了与自然和人工世界中反复出现的现象相遇的感知和体验。她探索的主题包括人类情感的异化，被异化的个体的希望和绝望，以及对自然和想象中的景观的观察。其艺术探索的核心主题是自我认识和对生活环境的观察。揭示独特的时刻和情感之间隐藏的短暂本质是她创作过程的核心。

向垚

出生于武汉，现工作和居住于武汉。

向垚的创作涵盖了不同种类媒介的视觉表达，包括动画、影像、插画和戏剧。她擅长用影像的形式捕捉事物的抽象本体，用轻松而严谨的视觉语言连接内在与外在世界。她的作品往往关注社会事件以及弱势群体的精神状态。近年来，向垚开始将创作延展至空间，试图探索用身体进行表达，并试图在身体表达中和他人以及环境产生连接。

午庚&王泽宇

现生活工作于广州。

午庚和泽宇相识于研究和实践触觉艺术的触⽬Tactileye⼩组，两⼈都对打开身体感官、打破惯性、源⾃⽇常⾏为与⽣活场景的创作实践感兴趣，虽然都使⽤触感和声⾳，但午庚的可视与泽宇的视障本身⼜会形成“⻅或不⻅”的对话，由此激发两⼈持续合作。我们相信源于各⾃别样的⼈⽣历程，让跨界的思感碰撞，会迸发新颖的创作星⽕。

午庚

出生于重庆。

午庚的创作聚焦肢体行为领域，关注日常惯性/社会环境如何塑造影响我们的身心行为，身体的主动性。她把自己当作频率去观察和实践与他者、与自然的关系，在街头、民居、公园、艺术空间、废墟等不同场所实验，并积极探索“体感”是否能成为补充和扩展文本图像经验的研究方法。

王泽宇

出生于潮州。

王泽宇通过叙事写作、艺术创作、口述影像推广、活动策划、跨界交流、个案服务与咨询访谈等形式进行创作与社会实践，希望以触觉、声音等丰富的艺术形式跟更多人探讨边缘文化与主流叙事的分野及交融。

赵玉

出⽣于山西，现⽣活⼯作于上海与巴黎。硕⼠毕业于巴黎美术学院，艺术家，写作者。⼀个“新来者”，⼀个“未来的⻓居者”。

赵玉的创作主要致⼒于将“⾃⽂化”转化为“他⽂化”视⻆，并置进时空深层框架进⾏思考。她通过图像、视频、写作及装置等诸多媒介进⾏转译。她基于⾏⾛、基于个⼈经验，借⽤符号学、⽂学以及相关社会学科中的元素对场景进⾏重构，籍此呈现出⼀个“新”的叙述者，以“闯⼊者”的形象迫问历史之真，探讨和回应原本与副本的复杂勾连。她也持续关注全球化进程所引发的身份及地域焦虑议题。